《葉問4》：一個差強人意的收尾 “打戲精彩”是功夫片的基本盤。《葉問4：完結篇》中較為濃墨重彩的打戲有五段：葉問VS萬宗華，空手道教練VS武術會館眾人、葉問，萬宗華VS巴頓，葉問VS巴頓。  第一場打戲是炫技式的，兩人并無死斗想法，萬宗華的太極拳與葉問的詠春各有所長；第二場是李小龍街頭比武，為了增添看點；第三場是空手道教練車輪式的擊倒，其中不乏女性形意拳的精彩，蔣師傅的扮演者周小飛在《一代宗師》中也有令人印象深刻的表現；第四場是悲壯的落敗，與葉問交手未落下風的萬宗華被打敗；第四場則是葉問殺意已起、情緒和動作戲上的全面高潮，葉問不像系列前幾部那樣留手，而是撩陰插眼戳喉齊出。 除了袁和平指導的武打動作精彩紛呈外，《葉問4：完結篇》的這四段打戲設置也是層層遞進的。這一點與《葉問2》相當一致，但也沒有《葉問2》中魚檔“打一百個”那么夸張的橋段。總體來說，《葉問4：完結篇》作為動作戲驅動劇情的典型功夫片，其劇情安排幾乎是為打斗服務的，作為商業片“不出錯”的考慮顯然更大。 各平臺口碑也符合這一定位。《葉問4：完結篇》穩妥的安排和緊湊的武戲滿足了既定受眾，但并未在情感和思想上有過于深入的討論。豆瓣7.3分中規中矩，但淘票票則高達9.3分，顯然是很受購票大眾歡迎的合格商業片。 相較于其他功夫片，《葉問》系列相當難得的一點是，四部電影從始至終都有貫穿全局的人物內核和價值觀取向。  觀眾很容易發現四部電影中幾乎都存在著兩種極端思想的沖突——面對外在霸凌的忍和不忍。有一開始就不愿意忍耐的，如第一部中的武癡林；有從萬般退讓忍耐，忍無可忍轉向孤注一擲的武林代表人物，如第二部的洪師傅、第四部的太極拳萬宗華。鋒芒太露的武癡林成為倒在最前面的勇者，而后者，是退讓到無法再退時，為恪守著心目中的底線而犧牲。 洪師傅要求交會費，萬宗華讓他去勸服李小龍杜絕教洋人習武，對洪師傅和萬宗華二人而言恐怕很難想到葉問的拒絕會如此堅定。葉問的“中線”性格，不是萬宗華那樣為適應環境而改變自己，而是一種有距離的獨立之道——恪守價值觀不為小事退讓，從來如此未必對，改變不了環境但也未必要和別人一樣。所以葉問在劇中其實很少去主動尋求他人幫助，除非萬不得已。但這樣的魅力和他本人的強大，卻讓周圍人自動來幫助他。 《葉問》系列并不像《精武英雄》那樣，將武術理念上升到哲學討論作為主題之一，而是更重市場效果的純粹商業電影。 所以，《葉問》系列始終擁有市場且在當下更容易被觀眾接受，也是理所當然的事。四部《葉問》中第三部評分最低，除了劇情設計上更偏重家庭之外，或許也有泰森角色設計太強，兩人未能分出勝負的原因。 《葉問4》會是典型功夫片的終曲嗎？ 甄子丹在接受采訪時提到過，《葉問》系列之后，將不再接演功夫片，還點名張晉及謝霆鋒有潛質做接班人，提到往后日子會以幕后身份為功夫片挑選人才。 的確，扛大旗主演功夫片的一代明星，似乎隨著甄子丹的退隱而有后繼無人之感。早前的成龍、李連杰早已隨著年齡老去難以繼續；吳京轉型現代電影，但自《戰狼2》后其實也有身體不堪動作戲的新聞；年幼時紅遍大江南北的釋小龍成年后卻未能進入市場主流；至于甄子丹提到的謝霆鋒和張晉，細思之下能否扛起大制作功夫片也要打上問號。  這也側面反映了打戲之外，世界觀安排、功夫片精神內核和人物塑造設計的重要性。《葉問》之所以能夠出到四部、衍生出外傳，也在于其連貫一致的世界觀和人物塑造，形成了近似“葉問宇宙”的可延展性。 除此之外，功夫片領域的新鮮血液確實不多，這一方面是多類型電影的空間擠壓，另一方面或許也是人才的斷層吧。但只要有市場存在，相信功夫片這一類型并不會這么快失去生命力。